大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于藏族服饰速写男的问题，于是小编就整理了2个相关介绍藏族服饰速写男的解答，让我们一起看看吧。
本学国画，但画出的人物画总倾向西画，怎么办？
国画中的人物画类最容易走偏到西画上，为什么？一是把毛笔改性了，用毛笔画素描;二是不能区别中西不同的审美取向和表现手法;三是国画书***底不够扎实，欲超近路，结果适得其反。观你画作人物造形比例十分到位，就是缺少笔墨味道，且构图设色完全走的是西画路子。现今院制学生学国画也把学生朝西画带，早有专家指出了国画系孩子要把中国书法、诗词、速写功夫做好，而不是素描等。
第一、提高书法水平，多临帖。
- 书画同源，重在用笔，线分阴阳。一副画的好坏与书法用笔大有关联，古人贵古法用笔，平圆留重、枯湿浓淡，一定要在线条中体现出来。而这些都是从书法用笔中转化过来的。
- 观你的画，第一眼感觉就是线条出了问题，没有书法用笔。
第二、国画与素描不同，讲求散点***，整体统一。
- 国画不是素描，两者有很大不同。国画通过一笔分出轻重、阴阳、大小、远近。总之，这就是国画讲究的散点***，重在形成一种对比，既协调又统一。而不是单纯的去综合表现高光五大调子。
- 你的这幅国画人物，太过于去表现出光影关系，但是，素描功底又太薄弱，即使想用素描和国画的笔墨有一个良好的搭配融合，既失去了国画的本色，又失去了素描的关系效果。
第三、国画有严格的构图完整性，重意境，背景在于***主体。
- 国画人物在一幅画中属于一个主体地位，这是对的，但是他的比重在有限的纸张内是有布局讲究的。周围的配景需要和主体之间有关联，服务于主体，使主体更突出、构图更完整。
- 而你这幅画中，过分的强调了主体人物，使画面中的景物或各个配角的比重差别太大，破坏了画面的完整性。从而也就失去了意境。
- 国画讲究意境，所有的点景，背景都是为意境服务的。他使画面更有可读性，故事性，使得画外有意。而这幅画重在描绘人物，其他配景又画的很粗糙，使得各种事物之间失去了联系，无法形成意境相通，更无画外之意。
忘掉素描线条表现方式，改练书法，从书法的点按提收的线条中去悟，把中国画线条一笔下去墨分五色（枯湿浓淡白）表现出来，用在国画人物的线条勾勒上去，也许这样你的国画人物风格会趋向中国画风格。
你好亲，很开心回答你的问题
亲学国画，但是你的画面风格总是倾向于西洋画
个人拙见，我想你肯定是学习素描很长一段时间，然后再开始学习国画
或者亲参加美术艺考集训时，训练过素描，色彩，速写
因为亲深受素描的影响，素描那种西方绘画的立体造型手法，已经在你的思维中根深蒂固，所以创作国画时，你的国画难免会呈现西洋画般立体，写实的造型风格
建议亲，其实现在最流行的绘画创作，是中国画与西洋画的完美结合，实现中西合璧的绘画创作风格
国画家南海岩画笔下的人物，个人粗浅的理解，同样呈现西画般立体，三维的造型风格
还有徐悲鸿画笔下的奔马，吸收了西方油画，光影般的立体效果
为什么总有人把文化艺术分为高雅和低俗？分歧的原因是什么？
广义上来讲，艺术是自然形成的，任何一种艺术表现的都是“人与自然”；狭义上来讲，艺术是文化的产物，任何一种艺术都离不开文化，即便是艺术来源于生活，都有体现出文化价值，那么为什么总有人把文化艺术分为高雅和低俗？分歧的原因是什么呢？
文化艺术的高雅和低俗
开篇已经简单说明了艺术的属性了，它和文化是有着紧密关联的，确切的说，文化艺术只有高雅这一属性，而不存在低俗，为什么这么说呢？道理很简单，艺术是生活、思想精神的升华，什么叫升华呢？这是反映一种良好的品味，艺术是在帮助人去寻求美、发现美、探索美，
那么有听说什么叫“低俗美”的吗？低俗的东西怎么能称之为美呢？对吧，只有高雅才是美，艺术是“美”的化身，所以艺术的身份是高雅，生活中已经有很多低俗的东西了，包括人的思想精神，如果，艺术还有低俗的话，那这艺术就没意义了，因为它没办法帮助人，所以可以这么理解，任何低俗的表现形式都不叫艺术，
之所以有人把文化艺术分为高雅和低俗，那是因为自身审美能力、艺术认知的问题，怎么理解这句话呢？这么说吧，丰满是一种美，健康的美，肥胖就是一种缺陷，甚至是一种疾病了，但有人却把肥胖也当成是丰满，这是没有品味、没有审美能力的表现，
只要看到稍微有肉的人，就认为是丰满，把瘦的没有营养的人，也看成是骨感美，当然了，丰满肯定是有肉，骨感肯定是瘦的体现，但是丰满美与骨感美是匀称的、线条美，可以愉悦人们的视觉和精神，艺术更是如此，既可愉悦丰富人们的心灵思想与灵魂，又可提高人们对事物的思考能力，这也是艺术高雅的表现，
到此，以上就是小编对于藏族服饰速写男的问题就介绍到这了，希望介绍关于藏族服饰速写男的2点解答对大家有用。
